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Proposée par la lumière collective, IN SITU est une série d’événements qui présente des œuvres audiovisuelles singulières et des performances sonores en direct réalisées par des artistes locaux passionnés par le matériel cinématographique, l’expérimentation audiovisuelle et l’art sonore.
Proposed by la lumière collective, IN SITU is a series that focuses on unique audiovisual works and live sound performances by local artists passionate about cinematic material, experimental moving images and sound art.
PROGRAMME
À venir
BIOGRAPHIES
Patrick Bergeron
Ingénieur de formation, je bifurque vers la création après un passage à l’Office national du film du Canada. Depuis, ma carrière artistique est partagée avec celle des effets visuels numériques. Dans ce domaine, j’ai travaillé sur des projets d’envergure tels que Le Seigneur des Anneaux et La Matrice. Mes installations et vidéos d’art expérimental ont été présentées internationalement dans plusieurs galeries et festivals (South by Southwest, ARS Electronica, Annecy animation festival, …). Mes intentions, en tant qu’artiste, se trouvent quelque part entre un passé révolu et un futur qui n’existe plus. Mes œuvres ne crient pas à l’injustice et ne dénoncent pas haut et fort. Elles sont le reflet de ma vie, en simplicité volontaire, où l’activisme se situe au niveau des gestes du quotidien. Dans mes œuvres, j’élabore et étudie les thèmes du temps, de la mémoire et des mouvements. Je m’intéresse au monde végétal, à ses cycles et aux éléments naturels qui les alimentent. Chacun de mes projets camoufle une prouesse ou un défi technique. Ma démarche et les étapes pour se rendre au résultat final sont complexes, mais elles ne s’affichent pas. Dans ce monde d’automatisme et d’images instantanées, je considère mon travail à contre-courant.
Maxime Corbeil-Perron (il/lui) est un artiste basé à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal dont la pratique artistique se déploie dans une multiplicité de médiums : performance audiovisuelle, cinéma expérimental, composition électroacoustique, improvisation, art sonore et installation. Ses oeuvres récentes présentent une approche liée à l’archéologie médiatique, dans lesquelles il cherche à établir des rapports entre médias obsolescents et technologies contemporaines, à la recherche de nouvelles possibilités esthétiques.
En tant que réalisateur, il a reçu le prix pour la meilleur animation expérimentale au Ann Arbor Film Festival (2021), le prix pour la meilleure oeuvre d’art et expérimentation aux Rendez-Vous Québec Cinéma (Canada, 2020) et le grand prix expérimental au Festival Tous Courts (France, 2020). Son travail a été souligné du grand prix Dérapage (Canada, 2022), du premier prix au MUTE festival (Italie), et de mentions honorables à Vienna Shorts (Autriche, 2024), le Festival du Nouveau Cinéma (Canada, 2019), au Aguilar Short Film Festival (Espagne, 2019) et à VIDEOFORMES (France, 2020).
En tant que compositeur et artiste sonore, il a reçu une mention honorifique au Prix Ars Electronica (2021). Ses oeuvres furent également primées de la médaille du sénat italien par la compétition de composition biennale Città di Udine (IT, 2012, 2016). Son travail fut également reconnu par la fondation Destellos (2e prix, 2012), et par le concours Canadien JTTP (1er prix, 2011). Il a reçu des commandes d’oeuvres de la part du Continuum Ensemble, de l’Ensemble SuperMusique, de l’Ensemble d’Oscillateurs, des Productions Totem Contemporain et du Quatuor Bozzini.
Ses oeuvres ont été présentées dans plus d’une centaine d’événements internationaux tels que L.E.V. Gijón (ES), WeSA (KR), INTONAL (SE), Mutek (CA, ES), Dresden Filmfest (DE), Ann Arbor Film Festival (USA), Vienna Shorts (AT), VIDEOEX (CH), L.E.V. Matadero (ES), Festival du Nouveau Cinéma (CA), Set Fest (IR), FIFA (CA). Ses oeuvres furent également exposées à Currents New Media (USA), Intermediale (PL), LABoral (ES) le FIMAV (CA).
Il a été artiste en résidence à EMS Stockholm (Suède, 2018), Signal Culture (États-Unis, 2017, 2019), Société des Arts Technologiques (Canada, 2019), Vidéographe (Canada, 2021), VIDEOFORMES (France, 2023), Recto-Verso (Canada, 2023) et WERKTANK (Belgique, 2023, 2024). Ses oeuvres sont distribuées par Vidéographe (CA), Taukay Musicali (IT), Hardcore Jewellery (R.-U.), Kohlenstoff Records (CA), Ambiances Magnétiques (CA) et Mikroclimat (CA).
Jen Reimer est une artiste sonore et musicienne basée à Montréal.
PROGRAMME
Coming soon
BIOGRAPHIES
Patrick Bergeron
Trained as an engineer, I turned to artistic creation after a stint at the National Film Board of Canada. Since then, my artistic career has evolved alongside my work in digital visual effects. In this field, I have contributed to major productions such as The Lord of the Rings and The Matrix. My experimental art installations and videos have been presented internationally in galleries and at festivals, including South by Southwest, Ars Electronica, and the Annecy International Animation Film Festival.
As an artist, my intentions lie somewhere between a bygone past and a future that no longer exists. My works do not cry out against injustice or make loud, explicit denunciations. Rather, they reflect my own life of voluntary simplicity, in which activism takes place through everyday gestures.
In my work, I explore and investigate themes of time, memory, and movement. I am drawn to the plant world, its cycles, and the natural elements that sustain them. Each of my projects conceals a technical feat or challenge. My process and the steps required to reach the final result are complex, but they remain invisible. In a world of automation and instantaneous images, I consider my work a countercurrent practice.
Maxime Corbeil-Perron (he/him) is a Tiohtià:ke/Mooniyang/Montreal-based artist whose practice unfolds in a multiplicity of mediums: audiovisual performance, experimental cinema, electroacoustic composition, improvisation, sound art and installation.
As a director, he received the best experimental animation award at the Ann Arbor Film Festival (2021), the prize for best experimental work at the RVQC (Canada, 2020) and the grand prize for best experimental work at Festival Tous Courts (France, 2020). His work has also been recognized with the grand prize from the Dérapage festival (Canada, 2022), the prize in the Sound Mutations category at the Mute Film festival (Italy), honorable mentions from Vienna Shorts (Austria, 2024), from the Festival du Nouveau Cinéma (Canada, 2019), the Aguilar Short Film Festival (Spain, 2019) and VIDEOFORMES (France, 2020).
As a composer, his work was awarded multiple awards, such as an honorific mention in digital music and sound art at Prix Ars Electronica (Austria, 2021). He has received commissions from the Continuum Ensemble, the Ensemble SuperMusique, the Ensemble d’Oscillateurs, Productions Totem Contemporain and the Quatuor Bozzini.
His work was featured in hundreds of international events such as L.E.V. Gijón (ES), WeSA (KR), INTONAL (SE), Mutek (CA, ES), Dresden Filmfest (DE), Ann Arbor Film Festival (USA), Vienna Shorts (AT), Mois-Multi (CA), VIDEOEX (CH), L.E.V. Matadero (ES), Festival du Nouveau Cinéma (CA), FIFA (CA), Set Fest (IR). His work was exhibited in places such as Currents New Media (USA), Intermediale (PL), LABoral (ES) and FIMAV (CA).
He was artist-in-residence at EMS Stockholm (Sweden, 2018), Signal Culture (USA, 2017, 2019), the Société des Arts Technologiques (Canada, 2019), Vidéographe (Canada, 2021), VIDEOFORMES (France, 2023), Recto-Verso (Canada, 2023), WERKTANK (Belgium, 2023, 2024) and CMMAS (Mexico, 2025).
His works are distributed by Vidéographe (CA), Taukay Musicali (IT), Hardcore Jewellery (UK), La Bande Vidéo (CA), Kohlenstoff Records (CA), Ambiances Magnétiques (CA) and Mikroclimat (CA).
Jen Reimer is a sound artist and musician based in Montréal.
