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PREMIÈRE VUE consiste en une série de projections de cinéma expérimental destinée au jeune public, de 5 à 17 ans, proposée par la lumière collective. Les programmes mettent en lumière le cinéma expérimental, poétique, abstrait et fait à la main ; en particulier des œuvres qui relèvent d’un cinéma d’art par opposition à des œuvres produites expressément pour un jeune public.
PREMIÈRE VUE is a series of experimental cinema screenings aimed at young audiences aged 5 to 17, proposed by la lumière collective. The programs highlight experimental, poetic, abstract and hand-made cinema; in particular, works that fall under the heading of art cinema as opposed to works produced expressly for a young audience.
PROGRAMME
Dans le cadre des Rencontres internationales du documentaire de Montréal, la lumière collective a invité la cinéaste Alisi Telengut qui présentera un programme de ses films ainsi qu’un atelier d’animation sous-la-caméra.
Au cours de cet atelier d’animation ludique et pratique, les participants découvriront comment créer des animations de manière intuitive à l’aide de matériaux simples, tels que des pastels à l’huile et de petits objets du quotidien, ainsi que du matériel accessible à tous. L’atelier débutera par la projection d’un film d’une demi-heure, suivie d’un atelier d’animation au cours duquel les participants s’inspireront des films pour créer leurs propres images animées directement sous la caméra. En petits groupes, ils construiront des paysages animés sur une même surface, image par image, en explorant comment des éléments et des images simples peuvent se transformer en un paysage animé. Comme l’animation est créée directement sur la même surface et s’accumule au fil du temps, chaque trace et chaque modification font partie intégrante de l’œuvre finale. Les erreurs commises au cours du processus d’animation sont les bienvenues et font partie intégrante du processus créatif.
Maximum de 30 participant·es.
Tears of Inge
Alisi Telengut | 2013 | numérique | 04 min 21 s
Après un accouchement douloureux, une chamelle rejette son petit. À travers une animation peinte, Tears of Inge explore le lien émotionnel entre les humains et la nature. Le film s’inspire d’une histoire vraie de nomades mongols racontée par ma grand-mère.
The Fourfold
Alisi Telengut | 2020 | numérique | 7 min 14 s
Ancrée dans les anciennes croyances animistes et les rituels chamaniques de Mongolie et de Sibérie, cette animation réalisée à la main mêle peinture et objets trouvés à la voix de ma grand-mère. Le film explore les modes de connaissance et de relation à la nature propres aux peuples autochtones. Dans le contexte de la crise écologique actuelle et de l’accélération des changements environnementaux, il invite à un renouveau de l’animisme et à une attention renouvelée à la présence vivante des matérialités non humaines.
Baigal Nuur – Lac Baïkal
Alisi Telengut | 2023 | numérique | 8 min 55 s
La formation du lac Baïkal en Sibérie est réimaginée à travers une animation peinte à la main et des objets trouvés, accompagnée de la voix d’une femme autochtone qui se souvient encore de quelques mots de sa langue bouriate-mongole, aujourd’hui menacée d’extinction.
Becoming Air
Alisi Telengut | 2024 | numérique | 6 min 24 s
Becoming Air est un court-métrage en techniques mixtes qui, à travers une approche expérimentale, explore la profonde interdépendance du monde vivant à travers l’air et la respiration.
Materia
Alisi Telengut | 2025 | numérique | 6 min 32 s
Materia explore les pierres et les minéraux de mon environnement à travers une approche en gros plan et tactile.
BIOGRAPHIES
Alisi Telengut est une artiste canadienne d’origine mongole qui vit entre Berlin, en Allemagne, et Tiohtià:ke/Montréal, au Canada. Elle crée des animations image par image sous la caméra en utilisant des techniques mixtes pour générer du mouvement, et explore des visuels artisanaux et picturaux dans son travail. Ses œuvres ont été projetées et exposées à l’international, notamment à l’Academy Museum of Motion Pictures (États-Unis), à la Biennale du Whitney Museum of American Art (États-Unis), au Festival du film de Sundance (États-Unis), au TIFF et au TIFF Canada’s Top Ten, au Festival international du film d’animation d’Annecy (France), à la Biennale VIDEONALE au Kunstmuseum Bonn – Musée de la peinture et d’art contemporain de Bonn (Allemagne), la Biennale OSTRALE (Allemagne), la Biennale de Larnaca (Grèce), les Anthology Film Archives (États-Unis), le Centre culturel canadien de l’ambassade du Canada en France, le CICA Museum – Czong Institute for Contemporary Art (Corée du Sud), le site du patrimoine mondial de l’UNESCO de Zollverein (Allemagne), le Festival Images (Canada) et l’Image Forum (Japon).
PROGRAMME
As part of the Montreal International Documentary Festival, la lumière collective has invited filmmaker Alisi Telengut to present a programme of her films and an under-the-camera animation workshop.
In this playful, hands-on animation workshop, participants will explore how to make animation intuitively using simple materials such as oil pastels and small found objects, along with accessible equipment. The workshop will begin with a half-hour film screening, followed by an animation workshop where participants will draw inspiration from the films and create their own moving images directly under the camera. In small groups, they will build animated landscapes on a single surface, frame by frame, exploring how simple elements and images can be transformed into an animated landscape. Because the animation is created directly on the same surface and accumulates over time, every mark and change becomes part of the final work. Mistakes made during the animation process are welcomed as part of the creative process.
Maximum of 30 participants. The workshop will be conducted in French.
Tears of Inge
Alisi Telengut | 2013 | digital | 04 min 21 sec
After a painful childbirth, a mother camel rejects her baby. Through painted animation, Tears of Inge explores the emotional bond between humans and nature. The film is based on a true Mongolian nomadic story narrated by my grandmother.
The Fourfold
Alisi Telengut | 2020 | digital | 7 min 14 sec
Rooted in ancient animistic beliefs and shamanic rituals from Mongolia and Siberia, this handmade animation weaves painting and found objects with the voice of my grandmother. The film explores Indigenous ways of knowing and relating to nature. Set against today’s ecological crisis and accelerating environmental change, it invites a renewed sense of animism and attentiveness to the living presence of non-human materialities.
Baigal Nuur – Lake Baikal
Alisi Telengut | 2023 | digital | 8 min 55 sec
The formation of Lake Baikal in Siberia is reimagined with hand-painted animation and found objects, featuring the voice of an Indigenous woman who can still recall some words in her endangered Buryat-Mongolian language.
Becoming Air
Alisi Telengut | 2024 | digital | 6 min 24 sec
Becoming Air is a mixed media short film with an experimental approach exploring the deep interdependence of the living world through air and breathing.
Materia
Alisi Telengut | 2025 | digital | 6 min 32 sec
Materia explores stones and minerals in my surroundings with a close-up and tactile approach.
BIOGRAPHIES
Alisi Telengut is a Canadian artist of Mongolian roots, living between Berlin, Germany and Tiohtià:ke/ Montréal, Canada. She creates animation frame by frame under the camera with mixed media to generate movement, and explore hand-made and painterly visuals for her work. Her work has been screened and exhibited internationally, such as at the Academy Museum of Motion Pictures (USA), Whitney Biennial at the Whitney Museum of American Art (USA), Sundance Film Festival (USA), TIFF and TIFF Canada’s Top Ten, Annecy International Animation Festival (France), Biennial VIDEONALE at Kunstmuseum Bonn – Museum of Painting and Contemporary Art Bonn (Germany), OSTRALE Biennale (Germany), Larnaca Biennale (Greece), Anthology Film Archives (USA), the Canadian Cultural Centre at the Embassy of Canada in France, CICA Museum – Czong Institute for Contemporary Art (South Korea), UNESCO World Heritage Site Zollverein (Germany), Images Festival (Canada), Image Forum (Japan).
